Как закрасить цифры на картине по номерам. Хитрости и советы по раскрашиванию. Степень детализации изображения, она же степень сложности

Алгоритм работы с картиной выглядит следующим образом:

1)Найдите правильный номер пигмента, соответствующий номеру на картине, который Вы хотите закрасить


2)Закрасьте соответствующий номеру краски фрагмент картины. Важно: не разбавлять краски водой!


3)Закончив одни номера, кисть следует помыть. Важно: не смешивать цвета!


4)Используя сухую кисть перейдите к следующему номеру.


5) Раскрасьте все номера на канве и Вы увидите результат своей работы.

Предупреждение

1.Краски высыхают очень быстро! Убедитесь, что крышка у баночки с краской плотно закрыта, когда вы не используете ее.

2.Не оставляйте кисти в краске! Вымойте кисть тщательно сразу после использования.

3.Краски имеют закрепляющую силу, поэтому их невозможно смыть после высыхания.

4.Не допускайте полного высыхания краски на руках, одежде или предметах интерьера! Отмойте ее как можно быстрее.

5.Не давать детям до 3 лет – содержит мелкие детали!

СОВЕТЫ ПО РАСКРАШИВАНИЮ

Итак, перед Вами открытый набор раскрасок красками по номерам и вам не терпится начать творить свой шедевр. Нижеприведенные советы помогут Вам нарисовать картину так, что Вы сможете гордиться своей работой, а по окончании раскрашивания едва ли можно будет догадаться, что картина нарисована таким методом (по номерам).

Безусловно, в данной статье невозможно рассказать и описать все нюансы, которые существуют, так как живопись является настоящим искусством. Мы просто попытались суммировать уже накопленный практический опыт рисования вместе с рекомендациями различных производителей и изложить это в максимально доступной форме. Итак:

ПРАВИЛА ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ РИСОВАНИЯ

Подготовка красок

Перед началом рисования нужно тщательно подготовить краски. Вся фишка заключается в том, что продукция MENGLEI и Truehearted не требуют никакого смешивания красок для получения нужного оттенка и эффекта: все уже полностью готово и пронумеровано, так как об этом заранее позаботился производитель! В наших наборах краски идеально подобраны по цветовой гамме и представлены в нужном количестве, чтобы Ваш будущий шедевр гарантированно был схож с оригиналом, а может даже лучше;-) Все зависит только от Вас!

Обратите внимание на нумерацию красок в контейнерах

При рисовании по номерам, крайне важно, чтобы цифры на контейнерах соответствовали номерам на холсте. Некоторые сюжеты подразумевают использование нескольких контейнеров с одним и тем же цветом краски, соответственно, эти краски имеют один и тот же номер. Поэтому последовательность нумерации выглядит следующим образом:


Открытие флаконов

Открывайте флаконы с краской аккуратно, не применяя силу – это может повредить флакон. Чтобы предотвратить высыхание краски, открывайте всегда только те краски, которые действительно необходимы Вам в данный момент.

Рисование

Для удобства разместите следующие предметы возле себя: изображение готовой картины, краски, кисточку, холст с нанесенным контуром, контрольный лист, стакан с водой, кусочек матерчатой ткани и спички для размешивания красок. Лучше выбрать место с хорошим освещением. Обведите большие поверхности вначале тонкой кисточкой, а затем закрасьте поверхности более толстой кисточкой. Убедитесь, что вы закрасили контурные линии. Считается нормальным, если темная краска закрашивает лучше, чем светлая. Если контуры или номера просвечиваются, нанесите на них краску несколько раз.

Как держать кисточку

Держите кисточку, как ручку. Для устойчивости положите руку на поверхность и поворачивайте картину так, чтобы её расположение было для Вас удобным.

Порядок рисования

Не существует единого подхода к порядку рисования картин. Есть несколько техник рисования:

1)Вы можете рисовать картину методом "линия за линией", от верхнего края картины к нижнему.

2)Однако, вы можете достичь лучшего результата, если будете рисовать методом "от заднего плана к переднему", сначала закрашивая предметы на заднем плане, а затем на переднем. Например, вы рисуете ландшафт. В данном случае порядок рисования выглядит следующим образом: 1.небо, 2.облака, 3.луг, 4. деревья, 5. листья, 6. цветы.

Иногда также может возникать вопрос: раскрашивать картину по номерам или по цветам? Эмпирическим и опытным путем (Внимание: такие выводы сделаны "практиками" и не являются официальными рекомендациями производителя) некоторыми пользователями были определены два варианта:

1) В последовательности нумерации красок в наборе:

  • от увеличения общего количества областей и контуров, которые надо раскрасить одним цветом, к уменьшению. Пример: краской № 1 в наборе нужно раскрасить 15 контуров, а краской № 2 - десять контуров.
  • от большей суммарной площади контуров, которых надо закрасить одним цветом, к меньшей. Это можно оценить визуально "на глаз".

​ 2) В последовательности от более светлых оттенков и цветов к более насыщенным и темным. Это связано с тем, что при ошибке в раскрашивании, светлой краской закрасить темные сегменты намного сложнее, чем темной краской светлые сегменты. Иными словами, чтобы белой краской закрасить темный сегмент нужно больше слоев и наоборот: темной краской закрасить светлый сегмент можно в один слой, т.е. намного проще.

Как видите, существуют множество вариантов и интерпретаций техники раскрашивания по номерам. Возможны также различные совмещения и чередования техник и методик, что предоставляет нам бесконечное число вариантов. Иными словами, вы абсолютно ничем не ограничены, кроме Вашей фантазии, желаний и умения. Не стоит на чем-либо зацикливаться: надо рисовать так, как Вам удобно, приятно и комфортно. Просто начинайте рисовать картину и в процессе сами поймете, какая техника и метод рисования Вам наиболее приятны и удобны.

Для идеального изображения готовой картины закрасьте не закрашенные места и просвечивающиеся номера. Как и в художественных галереях, смотреть на картину и оценивать ее необходимо с расстояния 2-3 метров.

На заметку умелым художникам

Эффект рисования может быть усилен за счет нанесения разной толщины краски. Для этого нанесите оставшуюся краску толстым слоем на элементы картины, которые Вы бы хотели подчеркнуть. Это позволит предать картине эффект рельефности.

Лакировка

Акриловые краски после высыхания приобретают легкий глянец и красивый вид. Поверхность картины можно протирать слегка влажной тканью. Дополнительного ухода не требуется. При желании, через неделю после высыхания картины можете покрыть ее поверхность специальным лаком для картин. Глянцевый лак усилит яркость цветов, а матовый лак уберет блики. Лак можно приобрести в специальных магазинах для художников и мастеров.

Рамка

Поместив картину в соответствующую красивую рамку, она станет настоящим шедевром! Чтобы сохранить эффект картины, не нужно размещать ее под стеклом. Вы можете украсить картину обычной рамкой, купив ее в магазинах самообслуживания, или изысканной рамкой, приобретя ее в специализированных магазинах или галереях.

ПРАВИЛА ИСПОЛЬЗОВАНИЯ КРАСОК

Чтобы рисовать без проблем, необходимо соблюдать правило использования красок. Это крайне важно!

Поэтому просим Вас внимательно прочитать нижеследующие правила и соблюдать инструкции по рисованию.

Важно: как только баночки с краской открыты, срок годности краски становится ограниченным!

Правило 1

Открывайте баночки с краской непосредственно перед началом рисования. Очень сложно упаковать быстросохнущие краски в столь маленьком объеме (около 3мл), таким образом, чтобы они могли храниться продолжительное время. Баночки с краской, которые являются разработкой последнего поколения компании MENGLEI и Truehearted выполняют это требование. Однако, как только они были открыты, краска может высохнуть. Поэтому художник-любитель должен завершить картину как можно скорее после открытия баночек с краской

Правило 2

С помощью кисточки уберите приставшую краску с крышки обратно в баночку. Коробки в магазине или на складе могли храниться в вертикальном положении. Поэтому при открытии баночки немного краски может находиться на крышке.

Правило 3

Несмотря на то, что контейнеры для краски плотно закрыты и специально разработаны для сохранения всех свойств краски, краска в них может немножко загустеть при хранении, например, из-за перепадов температуры. Чтобы "оживить" краски и использовать их снова, просто добавьте в них пару капелек воды и тщательно размешайте. Краски вновь готовы к использованию!

Правило 4

Как только баночки с краской были открыты, старайтесь завершить картину без длительных перерывов. После первого открытия баночек, появляется вероятность, что краски могут засохнуть. Поэтому после открытия баночек с краской старайтесь их использовать максимум в течение 12 недель.

Правило 5

Если Вы хотите сделать перерыв в работе, плотно закройте контейнеры, предварительно удалив следы жидкой или уже подсохшей краски с самой крышки, с краев крышки и уплотнительных пазов крышки.

На рисунках А и В показан принцип


На рисунке А контейнер является воздухонепроницаемым, поскольку края контейнера беспрепятственно входят в чистые уплотнительные пазы в крышке. Крышка герметично прилегает к краям баночки.

На рисунке В неправильно закрытая баночка. Видно, что остатки краски не дают крышке закрыться плотно. Следовательно, воздух, проникающий в контейнер, высушивает краску. Поэтому тщательно очистите каждую баночку перед тем, как ее закрыть. Удалите остатки краски с края контейнера ногтем или тряпочкой, а круглые уплотняющие пазы – зубочисткой или большой иглой. Перед тем как закрыть баночку убедитесь, что ее края и крышка чистые.

Правило 6

Если вы планируете сделать перерыв в рисовании в течение нескольких недель, плотно закройте баночки с краской, как описано выше, затем заверните их во влажную ткань и положите в полиэтиленовый пакет или в пластиковую коробку. Это поможет защитить краски от высыхания. Однако это не может гарантировать, что уже открытые краски останутся по-прежнему готовыми к использованию и сохранят свои свойства в течение многих месяцев или лет.

Правило 7

После каждого перерыва в рисовании вязкость красок нужно немного подкорректировать, чтобы обеспечить её соответствующее нанесение. Ведь краски содержат воду, которая быстро испаряется из открытых контейнеров. Поэтому краски чуть загустевают. Но это легко исправить: добавьте несколько капель воды и тщательно перемешайте.

ПРАВИЛА УХОДА ЗА КИСТОЧКАМИ

Чтобы кисточка прослужила Вам долго и качественно необходимо выполнять нижеследующие рекомендации. Художники иногда жалуются на качество кисточек. Однако, в большинстве случаев это из-за неправильного ухода за кисточкой.

Наиболее частые ошибки:


1. Не оставляйте кисточку в стакане с водой.

2. Никогда не чистите кисточку агрессивными химическими средствами.

3. Никогда не используйте кисточку для размешивания краски.

4. Ни счищайте засохшую краску ногтями.

Правильный уход:

Кисточка состоит из трех частей: ручки, металлического крепежа и ворсистой части.

1. После рисования сразу вытрите остатки краски с кисточки.

2. Промойте кисточку в чистой теплой воде.

3. Аккуратно намыльте кисточку, а затем промойте ее снова.

4. Вытрите воду с кисточки вращающими движениями. Краска не должна оставаться на конце металлического крепежа.

5. С помощью пальцев придайте ворсистой части кисточки первоначальную форму, образуя кончик.

6. Положите кисточку и дайте ей высохнуть самостоятельно. Не используйте обогреватель или фен!

Самое главное правило - не бояться! Раскрашивайте в удовольствие-Все получится! Удачных Вам раскрасок и покупок!

В основном, при рисовании по номерам используются акриловые краски. Они очень популярны в арт-среде из-за своей универсальности. Подходящие как для новичков, так и для профессионалов, идеальны для освоения новой техники или расширения творчества. По своей текстуре очень похожи на масляные краски. Для хорошего результата мало терпения или аккуратности, производитель так же играет большую роль. Важно качество краски, контурные рисунки должны быть, с одной стороны, четкими и легко читаться, с другой - незаметны под слоем краски. Специальная бумага или холст, на которую краска будет (или не будет) хорошо ложиться.

1. Акрил – быстросохнущая краска. Если вы не собираетесь сейчас рисовать – не открывайте банки. Заводская упаковка позволяет им храниться практически неограничено долго, но, после открытия срок их службы существенно уменьшается. Если вы никогда не пробовали этот вид творчества – купите небольшую картину, так как сначала вам потребуется определенное время для отработки навыка рисования по номерам.

2. Если в процессе раскрашивания краски немного загустели – можно добавить несколько капель воды, это не влияет на их свойства. Но если они полностью засохли – восстановить их невозможно!

3. Краски хранятся минимум 12 недель после открытия при соблюдении определенных правил.

Обязательно плотно и правильно закрывайте баночки, очищая края от засохшей краски (она может помешать плотному прилеганию крышки)

В труднодоступных местах для очищения используете зубочистку

В случае длительных перерывов в раскрашивании тщательно очищенные и плотно закрытые баночки заверните во влажную ткань и упакуйте в полиэтиленовый пакет или герметичный пластиковый контейнер. Это защитит их от высыхания.

Во время длительного рисования краски могут становиться более густыми. Не бойтесь добавить каплю воды и тщательно перемешайте

4. Перед началом раскрашивания приготовьте банку с водой (мыть кисточки), несколько тряпочек (вытирать кисти, руки, стол и т.д.), зубочистки – размешивать краски и использовать их для раскрашивания самых мелких деталей. Блюдечко, тарелку или палитру – для смешивания красок.

5. В наборах, в зависимости от производителя, величины и сложности картины входят от одной до 5 кисточек. Мы рекомендуем заранее приобрести дополнительные кисти разных размеров. Они стоят недорого, продаются в любом отделе канцтоваров, но существенно помогут вам при раскрашивании. И, самое главное, вы сможете разделить кисти – какие-то использовать только для светлых цветов, какие-то – только для темных, что полностью исключит смешивание красок при небрежном промывании кисти. 6. Если вы часто рисуете по номерам, мы рекомендуем приобрести в художественных магазинах набор акриловых красок (базовые цвета), что позволит вам исключить проблему засыхания красок (конечно, на подбор оттенка уйдет какое-то время) и усиливать рельефность работы. Впрочем, в наборах красок достаточно для полного закрашивания в 2-3 слоя.

6. Открывайте баночки аккуратно, следуя инструкции производителя, чтобы не повредить их.

7. Держите кисточку так, как вы держите руку. Не изгибайте руку для удобства рисования – поверните картину!

8. Набирайте краску только на самый кончик кисти. Лучше два раза макнуть кисточкой в банку, чем испортить рисунок, капнув на него. Если, все же, это случилось – используйте влажные ватные палочки для удаления излишка.

9. Раскрашивайте картину одним из двух способов – линейно, сверху вниз, чтобы исключить смазывание рукой, либо сверху вниз, но сначала – задний план, потом – передний.

10. Начинайте раскрашивание со светлых тонов, потом – более темные, смешанные части раскрашивайте в последнюю очередь.

11. Если после окончания раскрашивания где-то проглядывают цифры – нанесите второй слой краски на эти сегменты. Чтобы придать рельефности и сходства с маслом – нанесите на некоторые элементы несколько слоев.

12. После высыхания картину можно покрыть глянцевым или матовым лаком, это «упрочнит» ее и позволит протирать слегка влажной тряпочкой. В первом случае она станет ярче, во втором – не будет бликовать. Рамка придаст законченности вашей работе.

Холст или картон??

Нельзя сказать, что холст – лучше. Или, что лучше – картон. Расскажем о преимуществах и недостатках того, и другого. Картон – на нем проще рисовать, если это ваша первая картина – выбирайте картон. Краски лучше ложатся, картины на картоне стоят дешевле. Но, если эта картина будет висеть в доме с перепадами температуры (например, на даче, где вы бываете только летом, да на новый год) – картон может начать деформироваться. Правда, если поместить его в рамку – этого не произойдет. Холст на подрамнике – не боится влажности, смотрится более «настоящей», можно вешать на стену без рамки, будет отлично смотреться. Но. Рисовать тяжелее, лучше это делать в вертикальном положении холста (используйте мольберт или соорудите подставку из подручных материалов, например, книг), краска ложится тяжелее. Если решите, все-таки, использовать рамку – придется ее заказывать в багетной мастерской из-за толщины. Выше стоимость.

Чем отличаются картины разных производителей?

Мы продаем картины по номерам только лучших производителей, но и они отличаются очень существенно. Коротко расскажем о каждом.

Schipper – Германия, картины «премиум» класса. Наборы не требуют смешивания красок. Материал – картон, верхний слой – специальная бумага, по текстуре похожая на холст. Яркие краски, большой выбор репродукций картин известных художников. Большое выбор по размерам, в том числе – 50*80, есть триптихи, которые смотрятся очень эффектно. Высокая цена, которая полностью оправдана непревзойденным качеством. «Солидная» упаковка, такая картина – отличный подарок (а уж если взять большую – подарок будет просто великолепный). По мнению многих – лучшие раскраски по номерам.

Menglei – крупнейший производитель в Азии, картины высочайшего качества. Краски не требуют смешивания. Материал – холст на подрамнике (требуется самостоятельная сборка). Полное ощущение «настоящего» рисования. Доступные цены при высоком качестве, много репродукций, пейзажей, натюрмортов. Разнообразный размеры, от 10*15 до 120*240 см!!

Reeves – Англия, производитель с 200-х летним «стажем». Требуется смешивание красок. Материал – картон, специальная текстура очень похожая на холст. Так же в ассортименте этого производителя присутствуют наборы для раскрашивания карандашами, акварелью, цветными карандашами и другие.

Копирование материалов сайта разрешено только при наличии активной обратной ссылки и при указании авторства.

«Художником стать может каждый!» - сегодня этот девиз актуален как никогда. Да-да, не удивляйтесь, в наше время любой может почувствовать себя изобретательным Леонардо да Винчи или экспрессивным Ван Гогом. Ведь это раньше для того, чтобы написать свое полотно, приходилось годами учиться в художественной школе или, как минимум, оканчивать дорогостоящие курсы рисования. А каждый желающий вне зависимости от пола и возраста может всего за 3-5 дней создать свой собственный натюрморт, портрет или пейзаж – так же, как настоящий мастер, выставляющийся в знаменитых галереях.

В чем же причина этого феномена? В картинах по номерам, которые в XXI столетии набирают все большую популярность. Ведь они позволяют раскрыть творческий потенциал всем, кто этого жаждет, пусть даже не имея достаточного опыта или свободного времени.

Рисуем по принципу «все включено»


Что особенно приятно, в набор любой для домашней живописи уже входит все нужное: пронумерованные баночки с красками, одна или несколько кистей, инструкция, контрольный лист для проверки оттенков, разделенный на сектора и помеченный цифрами картон или холст с подрамником, лакировочная смесь и стенные крепления для готовой картины. Можно тут же начинать творить! Но для начала стоит выбрать желаемую основу картины и познакомиться с лайфхаками по раскрашиванию.

Картон vs холст

Опытные рисовальщики по номерам считают, что начинать стоит именно с картона. Ведь этот материал очень дешев, но при этом способен впитывать излишки наносимой на него краски, что немаловажно для начинающих художников. Вот только картон не дает картинам той фактуры и «настоящести», которую дает холст: чуть шероховатый на ощупь, уже загрунтованный и натянутый на настоящий подрамник. Холст, в свою очередь, выпускается с монохромным номерованным контуром или же цветной. Последний тип холста подходит даже для пожилых и слабовидящих людей, а также детей, т.к. раскраска становится интуитивно понятной. Начинать лучше с небольших форматов и понятных сюжетов: животных, рыб, птиц, пейзажей, природы или цветов. А вот к рисованию людей, ангелов, икон или сложных архитектурных сооружений стоит перейти уже после освоения основных техник номерной живописи.

По правилам или без?

Конечно, актуальное искусство уже давно не имеет четких инструкций «можно» и «нельзя», а правила современного арта существуют исключительно для того, чтобы их нарушать. Но для этого их нужно хоть немного знать, а потому прежде, чем приступить к распаковке заветной коробочки с холстом и красками, стоит проштудировать интернет-энциклопедии, чтобы выучить или освежить в памяти понятия свет и тень, линия и штриховка, перспектива и плоскость, передний и задний план, цветоделение и контраст…

И если вы пока еще новичок и не обладаете опытом создания картин по номерам, то лучше в точности следовать инструкции, которая есть в каждом наборе. А когда освоите основные техники этого рода живописи, сможете уже нарабатывать багаж своих приемов и фишек. Тем более, что основных методик, существенно облегчающих рисование, не так уж и много.

«Великолепная четверка» методов раскраски картин по номерам

Существует 4 принципа закрашивания холста. Вы их запомните без труда, ведь они необыкновенно логичны и функциональны, их и так подсказывает любому рисующему здравый смысл и удобство.

От светлого – к темному

Закрашивая белые, желтые, голубые или розовые участки в самом начале, вы избежите случайных помарок. Ведь куда проще стереть или перекрыть другим цветом пастельный оттенок, чем яркий или темный цвет.

Если раскрасить в самом начале все крупные детали картины, то вы не только избежите упомянутых выше ляпов и клякс, но и сможете затем правильно расставить нюансы и прорисовать мелкие детали, поставить верные мазки и блики. Так будет проще сравнить «мелочевку» с главными смысловыми пятнами картины: согласитесь, закрасив вазу и три самых крупных бутона в ней, вам будет легче расположить рядом некрупные цветы и листья букета.

Двигаясь в таком направлении, вы точно не смажете рукавом рубахи или локтем уже нанесенный с краю рисунок. Как правило, именно в середине картины у художников-классиков располагается главный образ, будь то избушка в пасторальном пейзаже или ваза с фруктами в аппетитном натюрморте.

Как держать кисточку и делать мазки?

Кисть проще и удобнее всего держать так же, как вы держите шариковую ручку. Ваша рука при этом должна иметь опору. Этого достаточно, чтобы вы не устали, а картина получилась аккуратной. Для начала стоит освоить обычные мазки: просто старайтесь закрашивать каждый пронумерованный фрагмент максимально ровно, совершая плавные движения кистью слева направо (если вы правша), кладя краску одинаковым по толщине слоем, не выходя за контур.

Как только освоите это, можете поэкспериментировать с толщиной слоя, штриховкой и даже рисованием точками, если того требует художественный замысел. Например, если нужно нарисовать тяжелую и напитанную водой дождевую тучу. Ведь ее нижняя часть шероховатая и темная, что хорошо передается мелкой рябью точек, а внизу спускаются нити дождя, которые проще всего сымитировать короткими косыми штрихами.

Яркий микс: как правильно смешивать краски?

Как правило, в наборе краски уже смешаны, потому-то в нем так много номеров, ведь каждый из них означает определенный оттенок, который порой лишь на доли тона отличается от предыдущего. Если же в процессе рисования у вас закончится нужный цвет, его вполне можно смешать самостоятельно из уже имеющихся красок. Обычно раньше всего кончаются светлые тона, ведь светлых пятен обычно в картине больше, чем мрачных, а потому вам достаточно слегка разбавить белым цветом тот тон, который наиболее близок по оттенку к нужному вам. Делать это лучше всего на палитре или листе картона, а не непосредственно в баночке, чтобы случайно не испортить всю массу краски.

Эффективно и эффектно: размытие границ

Это поразительно, но всего-то двумя приемами – созданием четких либо размытых границ – можно придать картине и глубину, и выразительность, и профессиональный вид. Чтобы понять, на каком участке стоит сделать максимально четкий контур, а где чуть смазать грани, достаточно внимательно рассмотреть эти места на репродукции-образце.

Вот это блеск: 3 уникальных вида лакировки

Когда картина будет готова, вам наверняка захочется придать ей лоска и сохранить от пыли, растрескивания и выцветания, покрыв прозрачной защитной основой.

Матовый акриловый лак хорош тем, что необыкновенно быстро сохнет, а еще дарит краскам дополнительную яркость. Буквально через пару 6-8 часов после покрытия картины вы сможете ее гордо повесить на стену и пригласить родных и близких на свой собственный вернисаж.

Глянец , как понятно из названия, придает изображению особый блеск и гладкость. Это плюс, если вы хотите загладить некоторые шероховатости, но минус, если желаете подчеркнуть объем. С приданием фактурности лучше справляется вышеупомянутый матовый.

Кракелюр поистине волшебен: он позволяет за мгновения благородно состарить совершенно новую картину, покрыв поверхность сетью из причудливых трещинок-паутинок, превратив только что созданный портрет или пейзаж в изящный антиквариат.

Вспомогательные материалы

Перед началом работы следует застелить стол газетой или пленкой, установить яркое, но не бьющее в глаза освещение, а еще запастить зубочистками и ватными палочками. Первые помогут прорисовать даже самые тонкие линии, а вторые пригодятся для того, чтобы вовремя убрать излишки краски или подправить неудачный мазок. Еще вам дополнительно может понадобиться набор кистей лучшего качества и разных диаметров, палитра и даже мольберт, если вы собираетесь рисовать на природе или даче.

Не забудьте поставить на стол баночку-непроливайку с водой и положить одноразовые салфетки. Но не спешите тут же открывать все баночек с краской: акрил быстро густеет, поэтому открывайте их поэтапно, номер за номером.

Оправа для рукотворного шедевра: выбираем идеальную раму

Акрил отлично имитирует классическую масляную краску, а потому и оформить готовую картину стоит достойно. Практически к любому сюжету подойдет фактурная, чуть углублена и золоченая или посеребренная рама в стиле барокко: с тонкой вязью, виньетками или виноградными лозами. Ведь тогда изображение приобретет должный объем и станет достойным украшением вашей домашней картинной галереи!

Купили картину, и не терпится быстрее приступить к работе над ней? Совершенно правильно, не нужно откладывать творчество на потом. Рынок хенд мейда регулярно пополнятся новыми товарами, предлагая рукодельницам больше шансов для воплощения своих талантов и скрытых возможностей.

Мастерицы, имеющие опыт в рисовании, отмечают, что выбор картины и техники ее раскрашивания играет не последнюю роль в процессе рисования.

Перед тем, как приступить к раскраскам по номерам, изучите 6 простых, но важных моментов, которые помогут вам нарисовать настоящий рукотворный шедевр!

  1. Покупайте наборы для раскрашивания по номерам только в проверенных специализированных магазинах (вот в этом магазине хороший выбор раскрасок и достойный сервис). Это поможет исключить проблемы с качеством комплектующих.
  2. Не спешите. Перед раскрашиванием, опробуйте получившийся цвет (если используете смешанные краски) на листе бумаги или картона. Спешка – плохой советчик в таком тонком деле, как художество. Экспериментируйте с палитрой, соединяйте цвета, разбавляйте их, изобретайте нечто уникальное, свое.
  3. Изберите для себя технику. Отрывочное и хаотичное закрашивание запутает вас и, вероятнее всего, не даст ожидаемого результата. Поэтому ознакомьтесь с инструкцией, порядком закрашивания фрагмента данной картины и рекомендациями компании-производителя.
  4. Рисовать должно быть удобно. Если вы счастливый обладатель мольберта – нет сомнений, для вас художественный процесс будет комфортным. А вот более скромным художникам лучше освободить поверхность письменного стола и работать в положении, когда картина зафиксирована горизонтально.
  5. Будьте внимательны. Многие творческие люди отмечают, что работается намного лучше под «мурлыканье» телевизора, любимого сериала или просто радио. Это правда. Но не стоит чрезмерно расслабляться! Неправильный цвет, нанесенный на картину, может испортить весь процесс. Перед использованием красок убедитесь в их соответствии номеру, нанесенному на холсте.
  6. Терпение. Работа иногда продвигается не так быстро, как хотелось бы. Помните, что великие мира сего годами работали над картинами. Главное – качественная работа, а не секундомер, отсчитывающий время, потраченное на рисование.

Рисование картин по номерам – занятие, отнюдь, не только для детей. Известно ли вам, что ученики самого Леонардо да Винчи использовали эту технику? Да-да! Подмастерья закрашивали фрагменты работ Леонардо по эскизам, которые он делал. Поэтому не много, не мало, вы приобщаетесь к по-настоящему высокому искусству. Что заслуживает лишь похвалы. Любое творчество способно раскрасить мир яркими красками, а если дело касается рисования – то раскрашивать все вокруг предстоит именно вам. И какого цвета будет ваш сегодняшний день или завтрашнее настроение – зависит только от вас! Берите кисть в руки и приступайте к художеству!


Способы раскрашивания раскрасок по номерам

Все дети любят рисовать. Но если они могут делать это непосредственно, не заботясь о том, как оценят их работу другие, то взрослые – народ более мнительный в этом плане. Вы любите и хотите рисовать, но стесняетесь своего «неуклюжего» творчества? Попробуйте раскрашивать картины по номерам! Техника раскрашивания по номерам позволит вам почувствовать себя настоящим художником – даже если рисовать вы вовсе не умеете.

Что представляет себя набор для раскрашивания ? В него входят собственно картина (холст), контрольная схема на тот случай, если вы боитесь что-то напутать, набор кисточек и акриловые краски. Краски пронумерованы, чтобы вы могли быть уверены в том, что не ошибётесь с тоном.

Есть наборы, в которых вам предлагают уже пронумерованные оттенки, но существуют также наборы, в которых оттенки необходимо смешивать. Это ещё более творческий процесс, так вы сможете проявить свой талант художника-декоратора более полно и ярко.

Вот набор перед вами. С какой стороны к нему подступить? Если хотите освоить раскрашивание по номерам, инструкция от интернет-магазина «Швейпрофи» вам поможет!

Для начала выберите место, где будете творить. В идеале это должен быть хорошо освещённый стол или, если угодно, мольберт на открытой солнечной террасе. Убедитесь, что свет будет падать на всё полотно, освещая его равномерно. Теперь застелите место работы газетами, чтобы после акта творения не пришлось всё отмывать – мало ли, что может случиться. Акриловые краски сохнут очень быстро, и смыть их потом не так-то просто! Помните об этом – старайтесь не испачкать красками руки и одежду.

Положите перед собой холст, поставьте краски, разложите кисточки. Приготовьте также стакан с водой и, если требуется, палитру. В качестве палитры вам может послужить и обычная плоская тарелка. Ещё вам понадобится тряпочка, чтобы протирать вымытые кисти, а если краски нужно смешивать, то ещё спички или зубочистки.

Когда вы раскрашиваете картины по номерам, техника раскрашивания отличается от обычной раскраски фломастерами или карандашами. Удобно вначале выбрать один цвет и закрасить все участки, а потом только переходить к другому цвету.

Итак, выберите один из цветов. Внимательно рассмотрите картину, чтобы найти все участки, принадлежащие этому цвету. Выберите краску. С помощью кисточек разного размера аккуратно раскрасьте все участки выбранным оттенком. Маленькие поверхности закрашивают маленькими кисточками, а большие вначале обводят по контуру тонкой кистью, а затем закрашивают толстой. Количество краски в наборе рассчитано таким образом, чтобы вы хорошо закрасили поверхность. Светлые оттенки иногда бывают прозрачными, поэтому не стесняйтесь пройтись по поверхности второй и третий раз, чтобы не были видны контуры и номера.

Когда работа над одним цветом закончена, тщательно промойте кисть, чтобы цвета не смешивались. А затем приступайте к раскрашиванию другим цветом, кисть перед этим должна просохнуть.

Как чередовать цвета? Практики считают, что лучше идти от самого светлого оттенка к тёмному. Почему? Потому что в случае ошибки закрасить светлый участок тёмным пигментом сложнее, чем тёмный участок светлым.

Акриловые краски высыхают очень быстро, поэтому нет нужды делать большие перерывы между раскрашиванием разными оттенками. Важно следить, чтобы баночка с краской была плотно закрыта, если вы ею уже не пользуетесь, иначе она засохнет. По той же причине не стоит оставлять в баночке с краской и кисть.